Pintores Venezolanos

Ubicado en la vía que va de Juangriego al aeropuerto, en el sector conocido como Taguantar, está localizado este Museo que evoca un pueblito, con sus calles de piedras y casas de bahareque que guardan en su interior artesanías de todas partes de Venezuela, además de curiosas antigüedades. Abre de martes a domingo de 9 AM a 4 PM.

A escasos minutos de Juangriego, en la vía que conduce a La Guardia, está ubicado Taguantar en un paraje insular idílico con serranías pequeñas que llegan hasta la orilla del mar. 

El Caserío Taguantar no es un Museo como tal, sino una muestra de nuestra cultura popular, es decir, objetos de uso común o de fiesta de años pasados.

En éstas 7 casas, construidas con barro, mangle y caña Brava al estilo típico del interior del país, que nos traen a la mente reminiscencias de un pasado no tan lejano y que todavía existe en algún lugar de Venezuela, se expone una amplia muestra de artesanía y antigüedades, así como implementos utilizados en las fiestas tradicionales; del budare hasta el pilón, objetos que se usaron y aun se usan - todo un resumen de cosas y hechos representativos de nuestra cultura. 

Situado en la calle Igualdad de Porlamar, exhibe permanentemente obras del importante y reconocido escultor margariteño Francisco Narváez, así como obras de pintores y escultores de la Isla y de Venezuela. Abre de martes a viernes de 9 AM a 5 PM, y sábados y domingos de 10 AM a 3pm. 

FRANCISCO NARVÁEZ: Nació el 4 de Octubre de 1905 en Porlamar, Estado Nueva Esparta. Fueron sus padres, Vicenta Emilia Rivera, nativa de Porlamar y José Lorenzo Narváez, de La Asunción, ebanista, maestro de obras y restaurador de imágenes religiosas.


En 1979 se inaugura el Museo de Arte Contemporneo "Francisco Narvez", en Porlamar, Estado Nueva Esparta. En 1981 inaugura "El Gran Volumen/Energía", escultura trabajada en piedra de Cumarebo para la Refinería de Amuay en Paraguaná, Estado Falcón. Francisco Narváez fallece en Caracas a los setenta y dos años el 7 de julio de 1982.

El Museo de Ciencia y tecnología busca contribuir a la divulgación de la pluralidad de los saberes científicos, tecnológicos, populares e indígenas, mediante la creación y posicionamiento de una dimensión global para la difusión de tales conocimientos y al mismo tiempo el de fortalecer la valoración, la identidad y el desarrollo de dichos saberes de nuestra nación, rescatando los valores patrimoniales del pasado y potenciando los del presente y del futuro con la finalidad primordial de despertar el interés y curiosidad en el visitante.

El Museo necesita de varias hectáreas para su desarrollo. En si mismo es un polo de desarrollo, un atractivo del turismo Cultural. Debería estar ubicado en un cruce de caminos, un cruce de vías férreas, de buenas autopistas, para que todos los venezolanos podamos acceder y regresar fácilmente. Es importante la cercanía de centros de investigación (universidad, etc. ).

Se propone la ciudad de Barquisimeto, estado Lara, como posible sede. Para tal fin se han establecido alianzas con el gobierno regional y el ministerio. Actualmente se realizan los estudios para tomar una decisión al respecto.

El Museo Alejandro Otero se creó en 1990 con el fin de exhibir, investigar, preservar, adquirir, difundir y fomentar el arte moderno, contemporáneo y experimental en el ámbito nacional e internacional, con especial énfasis en la obra de Alejandro Otero; además de contribuir con el desarrollo integral de la comunidad a través de un acercamiento sistemático de la experiencia estética, histórica y cultural. A la muerte del artista Otero, el Estado venezolano, rinde un homenaje a este importante creador colocándole a esta institución el nombre de este destacado venezolano.


Presenta exposiciones nacionales e internacionales en sede y muestras itinerantes en espacios no convencionales. Destaca también el intercambio de saberes con la comunidad, centros educativos, organizaciones y demás grupos sociales. Entre sus programas educativos se cuentan Educación Patrimonial, Otero en 7 miradas, El MAO es para los niños, Perfiles. Conversatorio sobre la vida y obra de nuestros artistas, En Clave Comunal, Misiones desde la Cultura, Arte y Salud, Arte y Tecnología, Arte y Discapacidad, Servicio Comunitario Universitario, Arte y Pedagogía, Guías didácticas sobre artistas de la Colección, De la Tercera, Proyecto Bruzual, Cátedra de Fotografía MAO, Programa de Formación en Artes Plásticas, El Llano: Territorio Cultura, Cine MAO en la comunidad, Cine MAO: Foros, para niños, en la escuela, para adultos; Programa Encuentro Creativo. Conversar y crear con los artistas, Programa Encuentro Permanente con Profesores de Ecuación Artística, Programa Diálogo alterno: espacio para reflexionar sobre arte, educación y museos, Programa El Arte de Aprender con la Música, Programa Unidos por el tren, Programa Artistas del Sur. Misión Cultura. Plan Extraordinario de Impacto Cultural en las Zonas Populares de las Grandes Ciudades (El Valle, Coche, Las Mayas), entre otros.

Además realiza visitas guiadas, talleres para estudiantes de todos los niveles educativos y atención a planes vacacionales fuera de temporada escolar.

El Museo de Bellas Artes está ubicado en la Plaza de los Museos, Parque Los Caobos, Caracas. Fue oficialmente inaugurado por decreto en 1917, aunque su establecimiento e inicio pleno de funciones en una sede propia tuvo lugar en 1938. Ese primer asiento del Museo, creación del renombrado arquitecto Carlos Raúl Villanueva, fue cedido provisionalmente en 1976 a la Galería de Arte Nacional, mientras que el Museo de Bellas Artes fue trasladado a su sede actual (también obra de Villanueva), un edificio concebido en principio como un gran anexo vertical a la sede original de 1938. Sin embargo, tanto la ubicación provisional del Museo como la de la Galería, en el Parque Los Caobos de Caracas, se mantienen hasta la fecha.

En este museo se puede disfrutar de la más diversa y completa selección de arte sobre la base de una perspectiva universal. La gran Coleccion del Museo de Bellas Artes se divide en las siguientes: Colección de Arte Latinoamericano, Colección de Arte Europeo Medieval y Moderno, Colección de Arte Europeo y Norteamericano contemporáneo, Colección Cubismo y tendencias afines, Colección de cerámica, Colección de Arte Egipcio, Colección de Dibujo, Colección de Estampa y Colección de Fotografía.

El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia MACZUL está ubicado en la Avenida Universidad con Prolongación Cecilio Acosta, Maracaibo, Estado Zulia. Fue inaugurado el 24 de Octubre de 1998 con la muestra El Infinito Canto de este Sol, exposición antológica que abarcó 217 años de historia del arte y la cultura de la región zuliana.

En este museo se pueden disfrutar, como parte de su colección permanente, obras de los más diversos géneros expresivos (tales como pintura, escultura, dibujo, grabado, fotografía, instalaciones, ensamblajes, cerámica y collage) producidas por artistas de primera línea como Jacobo Borges, Pedro León Zapata, Victor Valera, Jason Galarraga, Esso Álvarez y Henry Bermúdez, por nombrar sólo algunos de los incluidos en esta nutrida colección.